PRODUÇÃO DE ÁUDIO EM JORNALISMO

Bem!!! O que seriam as dicas para uma boa produção sonora em jornalismo?

O grande problema que se enfrenta em algumas emissoras é a falta de produção. O que é isso?

Digamos o seguinte, depende do assunto a ser abordado ou do programa as ser produzido.

O que voce não pode deixar de fazer é um planejamento do que vai produzir, seja de uma simples matéria até um documentário, tanto para TV quanto para Rádio.

Muitos reporters ou jornalistas saem às ruas com uma pauta e sem um produtor ou uma produtora ao seu lado, questão de economia empresarial. Saem com a cara e a coragem para capturar o que precisam. Fazem o que chamamos de acúmulo de função e não conseguem fazer as coisas direito. Muitos até desconhecem a forma de se trabalhar e se acumulam com gasto de tempo desnecessário.

Vamos resumir. Voce sai para campo com um destino certo ou tem que andar procurando alguém para uma entrevista sobre um determinado assunto? A pauta já dá o seu destino. Voce sai para fazer uma matéria rápida de 1 minuto e meio mais ou menos?

Então porque voce fica entrevistando a pessoa e gravando durante uma hora inteira ou mais sendo que voce vai usar só 1 minuto da resposta do entrevistado? Seja objetivo. Quando for entrevistar alguém diga-lhe o tempo que voce vai usar e peça a pessoa para responder mais ou menos dentro do esperado. Resposta objetiva, eis a questão. Aí voce volta para a emissora e rapidamente edita a matéria. Isto vale tanto para rádio quanto para tv. Não perca seu tempo ouvindo histórias que não vão ajudar em nada.

Para o Jornalismo, o que urge, também é o tempo.

Se voce vai entrevistar alguém para uma matéria maior, um programa específico qualquer, se voce precisa de capturar muitas informações do entrevistado, seja objetivo também, não perca a linha do tempo. Não deixe o entrevistado se disperçar no assunto.

Quando voce tiver muito conteúdo gravado, sempre, sempre faça uma decupagem, veja o que te interessa, faça as marcações e anotações devidas com deixas de entrada e saídas, assim, quando chegar no estúdio para fazer a edição, não ficar perdido. Mantenha nas deixas sempre as 3 primeiras palavras e as 3 últimas.

Nas grandes emissoras, por onde já passei, os reporters ou jornalistas, geralmente fazem todo o roteiro, colocam as deixas e entregam aos editores que já sabem o que fazer para montar o produto que vai ao ar. Os jornalistas nem precisam acompanhar a edição pois, com tudo corretamente planejado, ele pode sair a campo com tranquilidade para trazer mais matérial para produzir.

Seu trabalho rende muito mais e não atrapalha inclusive os produtores de áudio ou sonoplastas e muito menos a voce mesmo.

Lembre-se que, muitas emissoras possuem horários dentro dos estúdios para a produção dos programas. Voce tem que ser produtivo. Decupagem se faz fora dos estudios com seus gravadores digitais, suas fitas de videos ou seu cartão digital.

Outra coisa importante, se voce não for usar um gravador, mas sim, um microfone, é a escolha dos mesmos.

Use sempre microfones direcionais, principalmente em externas, tanto para microfones normais quanto para microfones de lapelas ou até para Boons.

Se voce estiver numa externa, nunca grave com o microfone e principalmente com um gravador na direção de ruídos como, trânsito, festas e outras, procure colocar o microfone ou gravador na direção contrária ao barulho, assim não correrá o risco de prejudicar o áudio de sua entrevista. Se voce estiver gravando uma entrevista e precisar de uma imagem ao fundo que contenha os citados ruídos, então o microfone deve ser bem direcional mesmo, porque voce precisa pegar a imagem ou a cena do que está acontecendo no fundo da entrevista.

Veja bem, isto não é uma aula de jornalismo, mas sim, dicas de comportamento com áudio e produção para que a qualidade não seja comprometida.

E...pelo amor de Deus!!! Mantenham distância de pelo menos um palmo do microfone para que o mesmo possa captar corretamente o som. Todo microfone tem uma característica de captura por uma certa distância técnica e as pessoas tem a mania de grudar a boca no coitado. Cospem na cápsula, etc.,,,aaaahh que nojo!!! kkkkk.

DEFINIÇÃO DE SOM

SOM

Muito bem! Na minha opinião, para quem quer trabalhar com áudio, deve-se, antes de mais nada, conhecer e aprender tudo o que podemos explorar sobre o som. É claro que comigo e tantos outros profissionais do áudio não foi bem assim. Naquela época não tínhamos as informações que temos hoje, vale dizer que também não havia internet. Também não faz muito tempo assim né, rsrsrs!!! A internet é um advento recente. Era difícil achar alguma informação escrita em revistas e livros, não dava para importar, então, o negócio era fuçar onde podíamos, mas depois as coisas foram ficando mais acessíveis com o lançameto de algumas revistas, a possivel importação de livros, etc. Quando chega a internet, virou festa! Mas ainda assim tínhamos que afunilar as pesquisas. Hoje, a facilidade da informação é infinita. Mas...deixemos a história de lado e vamos ao que interessa. Hoje, repito, quem quer trabalhar com áudio tem que estudar, pesquisar e conhecer, para saber no que está se metendo. Não adianta confiar só no ouvido. Estudar acústica é expressamente importante.

Vamos lá!

Sabemos que todos os sons são criados através de um meio vibratório, ou seja, qualquer que seja a forma de produzir vibrações, seja ela em madeira, cordas, aço, água, cordas vocais, natureza, etc. Vamos apenas nos limitar ao som no que diz respeito ao ser humano e seus objetivos aplicados em produção de áudio, ou seja, não vamos tocar em outros aspectos como o dos animais, contruções, etc.

A vibração de um material causa uma propagação de onda.

O som é realizado através de médios, fazendo com que as partículas adjacentes vibrem de forma similar, ou seja, as partículas do ar adjacente às cordas de uma guitarra são deslocadas e "sobem" para a partícula de ar adjacente seguinte. Isso continua em uma constante e as partículas de ar, eventualmente em nossos ouvidos dão um "bump" nos minúsculos pêlos localizados em nosso ouvido interno.

O exemplo mais popular de som que conhecemos é aquele efeito realizado por uma pedra quando a lançamos em um lago com águas calmas. Me diga se voce já não fez isso alguma vez, principalmente quando era criança!! As ondas, originários do ponto de impacto da pedra, se espalham em todas as direções. Voce pode observar que, quando a pedra bate na água, as ondas vão perdendo força, intensidade, conforme se afasta do centro do impacto. Isto acontece da mesma forma com o som. Além disso, essas ondas formam exatamente a mesma forma que uma onda sonora - uma espécie de curva sinusoidal.

A distância de um ponto particular de uma onda (seja de som ou mecânicas) para o mesmo ponto da próxima onda é chamado de comprimento de onda. Comprimentos de onda da faixa de som de uma polegada de quarenta pés. Em um determinado espaço, se a distância entre os dois lados da sala é um múltiplo do comprimento de onda, esta onda pode ser acentuada, que pode ter um efeito positivo ou negativo. Não obstante, devemos saber como controlá-la.

No entanto, no som, raramente discute-se comprimento de onda. Em vez disso, nós contamos o número de ciclos completos, essas ondas podem propagar-se durante um determinado período de tempo, normalmente um segundo. Isto é conhecido como Frequência.

A freqüência é medida em ciclos por segundo, denominado "Hertz", cuja abreviatura é "Hz". Sons que vibram muitas vezes por segundo são conhecidos como "de alta freqüência", e aqueles que vibram menos vezes por segundo são conhecidos como "de baixa frequência".

O tempo que leva para completar um ciclo é chamado o período da onda e é expressa com o símbolo de T.

   Assim,    T = 1 / f

Comprimento de onda é geralmente representada pela letra grega lambda Λ, freqüência por f, e pela velocidade v. A velocidade é o produto do comprimento de onda e freqüência, por isso, obtemos a equação:

v =Λ x f

PEQUENA INTRODUÇÃO

Bom....Vamos falar um pouco sobre uma produção de áudio, uma pequena e simples produção, mas que serve como base para voce alçar vôos maiores.  Também não estou me dirigindo aos profissionais e especialistas no assunto, mas sim em quem está iniciando ou quer aprimorar seus humildes conhecimentos. 
Não vamos confundir produção de áudio com produção musical. 
A produção de áudio envolve todo o projeto onde pode haver também uma produção musical.  Vai desde a elaboração da trilha para o produto, da captação da locução ou diálogos, de efeitos sonoros, da mixagem e pós-produção final.  Tudo isso deve-se levar em conta ainda se voce vai colocar sobre um video qualquer. 
A produção de áudio envolve uma certa gama de fatores que na maioria das vezes não se percebe, ou não se leva em consideração.  Isto voce pode compreender ao ouvir certos produtos que estão no ar em emissoras que não levam em conta a qualidade de áudio.
Lá na categoria LEIA LEIA LEIA deste blog, eu coloco algumas dessas situações, portanto não vamos abordar esse assunto aqui.  Se voce ainda não leu, gostaria que lesse, assim, compreenderia o que quero dizer.
A qualidade e a ética devem ser colocadas desde a gestação do produto, como por exemplo:

1 - O que voce vai produzir?

2 - Se vai colocar uma trilha musical, pesquisar bem o assunto e a trilha a ser combinada.  Neste caso, em muitas produções de comerciais, tenho assistido (no caso da tv) ou ouvido (no caso das rádios) comerciais com trilhas que não tem nada a ver com eles. Os caras vão na internet e fazem um download de uma trilha, ou mesmo um cara metido a produtor musical, produz, e colocam lá uma trilha porque é bonitinha, agradável ao seus ouvidos ou seja lá a forma que eles criterizam para colocá-las. Matam o comercial do cliente que também não tem critério nenhum em cima do seu produto.  Mesmo porque alguém lhe ofereceu um "precinho bem baratinho!", então...discutir prá que né!  O que o cliente quer é muitas vezes ver o seu produto no ar e se vangloriar aos amigos disso.  Ele esquece que tá vendendo a sua marca e a forma de como está ela sendo vendida.  Quem produz, só tá querendo ganhar grana e sequer tá preocupado em mostrar ao cliente que ele deve respeitar a sua marca e que ela será conhecida pelo que está no ar.  
Tenho dó de ver e ouvir produtos no ar com tanta gama de má qualidade comercial.  Tanta porcaria que se coloca no ar e faz a gente se perguntar... Que tipo de publicitários estão se formando?  Veja bem, na maioria das vezes, nem publicitários estão envolvidos, aliás, estão envolvidos pessoas sem conhecimento nenhum da causa.  Pessoas sem critério nenhum estão produzindo porcarias, colocando no ar e comprometendo a profissão tão respeitada e competente que é a dos publicitários.  Trabalho atualmente em Faculdades e Universidades (já tem uns 15 anos), nos cursos de comunicação, dentro dos laboratórios de Produção de audio e video para rádio e tv e sempre mostro e digo aos alunos que eles devem ouvir e assistir muito para terem em sua mente a capacidade de não chegarem a produzir essas porcarias, mesmo que lhes peçam.  Está em jogo o seu nome, o nome do cliente e a sua responsabilidade profissional.
Tenham critérios!  Pesquisem! Tenham fontes de referência! Procurem saber para que servem determinadas trilhas, onde colocá-las, e qual é a trilha certa para seu produto, mesmo que voce tenha que produzir uma.
Assista o video abaixo e sintam a leveza e simplicidade da trilha com as imagens sendo colocadas nos lugares certos. Em alguns momentos, voce até pode sentir efeitos sonoros sem mesmo terem adicionado ao video.  Isto quer dizer que, voce pode construir algo em que a trilha trabalhe a sua mente sem precisar dos efeitos.



As trilhas musicais são divididas em categorias e estilos entre outras formas. 
Entre neste site http://www.freeplaymusic.com/ e aqui voce vai conhecer uma base disto.  É muito importante que voce aprenda a saber classificar a trilha musical para não correr o risco de cair no ridículo.  Músicos e produtores musicais, principalmente os de outros países e mais basicamente os americanos, sabem e produzem com muita propriedade o que estão fazendo.
Veja bem, estou aqui falando sobre comerciais, mas isto abrange também a qualquer outro tipo de produção que voce vá fazer como documentários, filmes, institucionais empresariais, video aulas, tutoriais, casamentos, eventos, aniversários ou seja lá o que for!

3 - Efeitos Sonoros.  Imagine se voce vai adicionar ao seu produto alguns efeitos sonoros.  Como inserí-los? Como fazer com que eles não entrem em conflito com uma suposta trilha musical?  Qual o nível de volume eu deixo ficar para que tudo seja percebido e nada entre em conflito no caso de eu ter locução, trilha e efeitos sonoros.
Uma curiosidade.... Isto é fácil e ao mesmo tempo complicado.  Depende do produto a ser produzido.  George Lucas (Star Wars)  teve que enfrentar esse problema numa discussão entre seu sound designer e seu produtor musical.  Um queria que seu trabalho aparecesse mais que o outro e a discussão ia longe.  George Lucas chamou a atenção dos dois e disse que não queria nem saber de brigas e que deveriam chegar a um denominador comum para que respeitassem o ouvido da pessoa que estava assistindo o filme.  A compreensão auditiva tinha que ser correta e distribuída de forma equilibrada.  Então pessoal, é disso que estamos falando!! 
O que quero enfatizar a voces é que o efeito sonoro bem colocado junto a trilhas musicais dá vida ao produto e faz voce interagir com ele.  Assista os trailers abaixo e imagine-os sem os efeitos sonoros!!





4 - Microfones.  Essa é uma parte preocupante!  Quantas pessoas conhecem a forma correta de qual comprar e como usar um microfone?!  Não vou aqui me estender nos detalhes porque isso é assunto para a outra categoria deste blog sobre Microfones.  Lá voces poderão se interar melhor sobre eles, sua tecnologia, uso e formas.  Mas, é imprescindível que voce saiba como utilizá-lo e para isso voce deve saber que tipo de microfone tem em mãos.

Rick Bonadio e as dicas para Mixagem

Durante um bom tempo, ainda no início da minha carreira profissional no áudio, mesmo trabalhando já em rádio e televisão, também fui convidado para ser discotecário em algumas discotecas, hoje chamadas de danceterias entre outros nomes da noite. Passei por algumas discotecas como a Papagaios, Skulaxo e a Aquarius entre outras, todas em São Paulo. Aliás, vale dizer que, discotecários eram na época os chamados DJs de hoje. O que estes DJs fazem atualmente com equipamentos modernos e computadores, nós fazíamos na época no ponta dos dedos e na mão, com LPS e dois toca-discos (carinhosamente chamados de pratos). Até com gravadores de rolos como os antigos AKAIs conseguíamos fazer passagens na batida. Mas o que vem ao caso realmente é que em função deste trabalho e nas emissoras de comunicação, rapidamente cheguei a estar trabalhando em gravadoras e fazendo mesa de som para shows com bandas. Aprendi muito sobre mixagem e produção musical com os grandes mestres da época e que por aí estão ainda hoje a todo vapor. Mas, minha vontade mesmo era outra, a de trabalhar como produtor de áudio em rádio, tv, cinema, etc. E assim tem sido até hoje.
Meu trabalho consiste na produção de áudio e efeitos sonoros em geral. É claro que também já estou em áreas como edição de video e produção em 3D.
Cada um tem sua forma de pensar e trabalhar a produção musical. Na minha opinião, quem faz isso tem que no mínimo ter conhecimentos musicais, entender de música, tocar, enfim, precisa saber o que está realmente fazendo, precisa ser um produtor musical. Mas eu já conheci e conheço atualmente vários profissionais que sequer batem palmas direito, mas que fazem uma mixagem de deixar a gente de queixo caído. O que é isso? Ouvido apurado e conhecimento do que tem nas mãos.
Mas sem muitas delongas, corujando pela internet, achei uma sequência de 4 videos de quem realmente sabe o que faz, o grande mestre...Rick Bonadio. Ele dispensa apresentações prá quem é da área. Por isso, deixo voces se divertirem com as dicas que ele passa nestes videos. Preste atenção, se voce gosta e se interessa por produção musical e mixagem.
JP.

PARTE 1

PARTE 2

PARTE 3

PARTE 4

LEIA! LEIA! LEIA!

Este Blog tem como objetivo, ajudar e informar, todos aqueles que querem ir mais a fundo, estudar sobre o som e/ou áudio e todas as suas técnicas.
Visa a abordar os alunos que estão estudando nos Cursos de Comunicação Social em Universidades como: Publicidade e Propaganda, Cinema, Jornalismo, Relações Públicas, auxiliar os que já estão ou ingressando na área produzindo Documentários, Cinema, Filmes Empresariais, Comerciais, entre outros.
Os tópicos abordados aqui, trarão auxílio técnico, dicas, informações históricas e atualizadas, macetes, abrangerá softwares, lições e tutoriais.
Quando comecei minha carreira profissional no áudio, tive extremas dificuldades para adquirir informações sobre o assunto.  Perguntar era coisa de louco, afinal, quem tinha alguma informação, não dividia com ninguém.  Revistas eram difíceis, livros, até hoje!    O egoismo para com a troca de informações era impressionante.  Isso não se dá somente nesta área.
Bem estou falando isso porque já se fazem 30 anos de experiência no assunto a contar da data desta postagem para trás.  Hoje, o advento da internet trás tudo à tona, ou quase tudo! 
Mesmo assim, muitos ainda não sabem como regular o som do seu carro e nem o da sua casa.
Trabalhando em Universidades, Faculdades e até em algumas empresas do segmento como TV, Rádio e Produtoras, tenho visto a dificuldade dos alunos e alguns profissionais para entenderem o significado do som, trabalhar com áudio em geral, produzir ou até equalizar algum produto sonoro ou mesmo fazer o som de uma banda que se apresenta.
O que será isso? Eu sempre me perguntei!  Quando voce viaja, encontra muitos problemas tão fáceis de resolver, e ninguém faz nada.  Talvez seja por isso que o som em algumas emissoras são ruins, alguns comerciais vão para o ar sem qualidade e ainda as emissoras não tem critérios de avaliação para abortar.  Eu aprendi muito fuçando e perguntando.  A humildade é sempre benvinda!  Não tenha vergonha,  não seja egoísta para com o seu colega profissional.  Divida sua sabedoria com ele e vice-versa.  Leia muito. Teste muito. Não fique na internet vendo filmes pornôs e culturas inúteis, além de baboseiras.  Eu sei que de vez enquando é bom para se distrair, mas a internet é um poço de informações sem limites, aproveite!  Pesquise, pintou uma folga, pesquise!
Já vi muita gente dizer que o importante é a imagem estar no ar, o resto depois se vê.  É veerdade?  Eu já ouvi isso de empresários proprietários de emissoras.  Voce que mora em algum lugar, por exemplo, no interior, já deve ter observado que quando uma emissora de rádio e tv que transmitem por satélite a sua programação vinda de uma capital, quando cai para a programação local, a qualidade do áudio cai também.
Detalhe... isso não acontece somente no interior, costuma acontecer também nas capitais brasileiras que recebem a programação via satélite oriundas das emissoras que têm sua sede (cabeça de rede) em São Paulo e Rio de Janeiro.
Trabalhando em uma emissora de TV numa dessas capitais, passei por isso.  Uma vez o dono da emissora me perguntou o porquê da drástica queda de diferença de qualidade do som que vem do satélite quando entra o local.
Disse rapidamente...."É porque os equipamentos locais são amadores".  Ele não sabia o que dizer! Acabou por me falar que tinha investido dinheiro em equipamento caros.  Eu disse a ele que isso não era sinônimo de compra correta.  Disse ainda que ele foi mal acessorado.  Só via os olhos dele se arregalarem.  Parei por ali. Disse finalmente que poderíamos resolver com investimento muito baixo para consertar.  Nesta emissora até existia um bom estudio de produção de áudio com equipamentos ótimos.  Eu podia produzir um produto com ótima qualidade, mas no ar soava como se um amador tivesse feito, o problema, é claro, estava na transmissão.
O grande problema é sempre o mesmo.  Não se importam com o áudio.
Em outra emissora de tv, começamos a produzir uma mini-série e o áudio captado estava ruim.  Eu trabalhava na pós-produção fazendo a sonoplastia final com a colocação de trilhas e efeitos sonoros.  Era uma tristeza!  Não tinha o equipamento correto para deixar o som com aquela qualidade top.  Não tinha compressores e assim por diante.  Consertar o áudio captado era uma briga técnica.  Um dia fomos gravar e em estúdio cenográfico.  O estúdio era grande, tinha um pé direito (altura) muito bom e adequado.  Vários cenários estavam montados, como uma cadeia, vários escritórios por onde transcorria a série.  Tínhamos adquirido microfones (Boom) e compressores adequados, mas......quase me bateram quando tudo estava montado e iam começar as gravações.  O som parecia de lata, estava ruim, parecia salão de baile.   Eu já havia avisado, mas alguns intendidos acharam que iriam resolver.  Todo mundo reunido, técnicos, artistas, diretores e produtores a postos... 1, 2, 3, gravando!!!  Que loucura, chamei o diretor e disse: - "É esse o som que voce quer? Eu não assino embaixo".  O diretor mandou todo mundo prá casa.  Iríamos fazer somente as externas onde o som poderia ser tratado depois na pós-produção.  Sabe por que isto acontecia? O Estúdio cenográfico não tinha tratamento acústico nenhum.   As paredes eram em cimento e tijolo normais á vista!  Bom, enquanto o estúdio não fosse totalmente revestido e tratado para se ter a acústica adequada, não se fariam as cenas internas.  Depois de 10 dias, tudo estava pronto e as gravações seguiram seu curso normal sem problemas de acústica.
Eu tenho uma frase que digo sempre para todos, inclusive em minhas palestras....-"Uma imagem vale mais que mil palavras, mas só o som é capaz de tocar o coração e a alma"!  -"Se voce tem uma cena que não ficou boa, pode-se consertar com uma boa produção sonora, bons efeitos e trilha.  Mas se voce tem uma cena fantástica e a produção sonora é uma droga, voce acabou de matar a sua cena, ou seu produto".